Emiliano de Ezkauriatza

En La puerta siempre ha sido el umbral que nos guía más allá del principio del placer, y hacia lo extraño 
Mark Fisher, The Weird and the Eerie 

La obra presente de Emiliano de Ezkauriatza (Monterrey, 2000) se desenvuelve a través de una minuciosa red de estructuras para su pintura, dibujo y producción digital reciente. Distribuidas con una distancia cuidadosa a su  escala, el conjunto de piezas que componen Fantasy Stagnation invita a una aproximación generosa y al encuentro con una multitud de operaciones tan intrigantes como delicadas. 

Observar su obra en papel es afinar la mirada hacia el camino casi cortante de un laberinto de trazos cuya frontalidad plena podría ser también la de una fachada, una amplia vista aérea o un circuito. Entre ella se cuelan la arqui-tectura, la compulsión y el lenguaje. Tipografías circundan gabinetes y canales cuyo color, tenuemente compartimentado, se distribuye como un fluido en el escrutinio de cada angostura. El dibujo de De Ezkauriatza encripta en el mínimo espacio un vocabulario propio para una constelación de objetos, creencias y ventanas a otros dominios. 

Invita a la inspección y a las consideraciones de un amor por la práctica de la línea en coexistencia con el sistema circulatorio del color. 

Su pintura, además, introduce con claridad una idea del umbral, el paisaje y las molduras. Un signo para la pregunta del marco en la pintura cuya insistencia de elementos sirve para proteger la atención a los parajes que se en-cuentran del otro lado. Su bruma, su nebulosidad, atienden no sólo al cuidado en la aplicación de los materiales, sino también a un deliberado sistema de enfoque y desenfoque en las lejanas miniaturas. Un cierto orientalismo TimBurtoniano, una luz barroca o el tallado verdeazul de la pintura de paisaje del siglo XVI, sirven como un ensamble directo de alusiones a la variación de los parajes que interesan y nutren a la pintura de De Ezkauriatza. 

Al centro de la muestra encontramos nightinga/e, una escultura elaborada en cera que alberga un sistema de proyección para animaciones en la mínima escala. El haz del proyector brilla sobre la pieza -a la vez su propia pantalla- de forma interior, movilizando iluminaciones secuenciales que de alguna manera nos recuerdan tanto a las crípticas escenas a las que atiende su pintura, como a los múltiples cielos estrellados en miniatura que encontramos en los márgenes de su dibujo. Mediante este orgánico contenedor, cerramos un ciclo cuya revelación, electrificante en las puntas de su trazos y en la presencia de la imagen en movimiento, ocurre a través de una  suerte de microvoltajes: un complejo entramado interior de fantasías suspendidas y vistas vivas, cuya particular relación entre la intimidad, el delirio y la exploración de nuevos mundos, investigamos con placer.

— Christian Camacho

Fantasy Stagnation es la segunda muestra de WHEN y puede visitarse en el Project Space de PEANA de agosto a octubre de 2022. 

WHEN es un programa expositivo curado por Lucía Vidales y Christian Camacho albergado por PEANA Project Space durante el año 2022. Desarrollado con artistas de temprana trayectoria, WHEN se centra en prácticas artísticas recientes de Monterrey.

— WHEN