Donna Huanca

La fusión del performance, la pintura y la escultura en la obra de Donna Huanca desestabiliza la mirada masculina y está vinculada con la práctica ritual andina, respondiendo a su interés por el cuerpo y la piel en particular.

Sus instalaciones se caracterizan por estar creadas para los espacios en los que se presentan, de forma que para su exposición en el Museo de Arte de Zapopan, la artista crea un entorno arquitectónicamente inmersivo, que consta de un amplio paisaje artificial enmarcado por muros plásticos y reflectivos que encierran esculturas totémicas metálicas, junto con una selección de óleos, esencias y sonidos. Las “pinturas de piel”, paneles que en su conjunto adoptan proporciones murales, rodean el escenario con gestos en azul cobalto que encarnan el poder femenino.

A medida que los espectadores viajan por el espacio, se les invita a encontrarse y perderse a sí mismos en un caleidoscopio formado por las capas de distorsión que camuflan su propio reflejo y las obras, evocando un deslizamiento de espacio y tiempo.

— MAZ

Imagen: Cortesía de la artista y Travesía Cuatro