Suite Nº1

Fundación Maceta presenta la exposición inaugural Suite Nº1 donde se presentarán obras de arte de 26 artistas que trabajan en medios que van desde la pintura, el diseño, la escultura y la fotografía.

La exposición presentará arreglos de trabajo en los 1000 m2 del último piso de Temoskali, una antigua editorial y próximo espacio de arte comunitario en el corazón del distrito artístico de la Ciudad de México. Suite No1 reúne arte, diseño, arquitectura y arte culinario mediante la instalación y construcción deliberadas del espectáculo dentro del extraordinario espacio @Temoskali. Consideramos el espacio de exposición tanto como parte de la curaduría como la obra de arte misma.

Suite No 1, la inauguración de la Fundación Maceta, es una exploración de la creación artística como medio para crear comunidad. Los artistas utilizan materiales y experimentación como una forma de situar a los espectadores dentro del espacio y el mundo, encontrando la belleza en lo banal y cotidiano. Al participar en prácticas que abarcan dibujo y pintura, escultura, fotografía, diseño e instalación, los artistas participantes navegan colectivamente por las complejidades de nuestro mundo contemporáneo. La exposición reúne de manera crítica a artistas emergentes y de mitad de carrera, estos artistas ejemplifican su dedicación colectiva para abordar las realidades de nuestro tiempo a través de sus esfuerzos artísticos, y cada uno, de una manera única, ve el acto de crear como un medio para responder a el mundo tan inspiradora al rededor.

Debido a que el concepto de comunidad se encuentra en el corazón de la exposición, diversas voces artísticas pueden converger para contribuir a un mundo compartido de expresión creativa. La selección de obras de arte meticulosamente seleccionada muestra un compromiso con la materialidad, que abarca tanto los medios elegidos como los temas explorados. Cada pieza se aborda con cuidado, considerando tanto los materiales empleados como el tema abordado, enfatizando así la interconexión entre los elementos tangibles e intangibles de nuestra realidad compartida.

El tema de traspasar los límites materiales y abrazar la experimentación impregna el espacio de exposición, mientras los artistas emplean una amplia gama de técnicas y medios para transmitir sus mensajes. Desde comentarios sociales y políticos hasta exploraciones de superficies y texturas, las obras de arte amplían los límites de las fronteras artísticas convencionales. Situado dentro de Temoskali, el espacio de exposición adquiere una presencia propia, ya que muchos de los artistas interactúan con la arquitectura y piensan en cómo la comunidad y el espacio se cruzan, y cómo se contiene y sostiene una obra. La intención general de la exposición es inspirar a los espectadores a cuestionar, involucrarse y reflexionar sobre el mundo que los rodea. A medida que los visitantes se sumergen en las diversas perspectivas presentadas, son testigos del poder transformador de la creación artística.

— Texto por la artista Caroline Coolidge

Artistas: Andrius Alvarez-Backus, Inés Barquet, Miguel Calderón, Lena Christakis, José Cohen, Ilán Cohen, Caroline Coolidge, Willa Cosinuke, Marilá Dardot, Ronan Day-Lewis, Octavia Greig, Ilán Lieberman, Sofía Lucarelli, Emily Murdock, Jaime Ruiz Otis, Enrique Minjares Padilla, Natalia Ramos, Maccray Rentel, Sebastián Romo, Pablo Rubín, Guillermo Santamarina y Sector Reforma, Lucy Tarquinio, Nova Thoreen, Saúl Villa y Marek Wolfryd.