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Endy Hupperich

Endy Hupperich

paisajes estrellados - bodegones revueltos

Galería Karen Huber presenta la apertura de la tercera exposición individual del artista alemán Endy Hupperich presenta paisajes estrellados - bodegones revueltos.

En esta ocasión, Endy Hupperich(1967, Kaufbeuren, DE) presenta uncuerpo de obra en la que propone un jugueteo pictórico, donde la imagen se impone como lenguaje inmediato para capturar el surrealismo in-herente al paisaje mexicano. Al recorrerpaisajes estrellados -bodegones revueltos tomaremos un paseo por los calurosos pasillos del Mercado de Sonora, saltaremos sin problemas de las calles bulliciosas de una ciudad de la república a otra y formaremos parte en rituales de la abundancia utilizando polvos adquiridos en nuestro puesto de brujería de confianza.

En este cuerpo de obra, las raíces alemanas de Hupperich se evidencian con lucidez en un diálogo entablado con artistas como AlbertOehlen, Werner Büttner y Martin Kippenberger. Quienes fueronfiguras destacadas del movimiento artístico conocido como “NeueWilde” o “Junge Wilde”, que floreció en Alemania durante los años 80. Inspirados por la expresión emocional y subjetiva, rompieron con las convenciones de la posguerra y el minimalismo, dando paso a la narrativa personal y al gesto espontáneo que inevitablemente emergen en el trabajo de Hupperich.

En la instalaciónbarra del burro-sireno, souvenir playero que el artistanos trajo de alguno de sus paseos por Ensenada, son evidentes sus inspiraciones multirelacionales, así como la costumbre de recurrir al objeto tridimensional para proyectar nociones que convierten a la imagenen un ente activo dentro del espacio.

A manera de aprovechar todo, los papeles de la serie de monotiposhuuh, desde el esfuerzo hacia la apariciónhan sido intervenidos pormerma que queda en la paleta de pintura después de una sesión de trabajo. Al trabajar con el rótulo, la serigrafía e íconos de la cultura popularmexicana, Hupperich ‘tropicaliza’ el neoexpresionismo alemán en composiciones que celebran la fusión entre lo pragmático y lo extraordinario. En este sentido, la pintura de Endy es una herramienta que recuperasituaciones: momentos de vida, oportunidades para trasladarnos y proyectar deseos genuinos que vayan más allá de la estética homogénea (y beige) impuesta por la sociedad de consumo.

Con su dedicación por reflexionar sobre la pintura, no sólo como un pintor virtuoso y versátil, sino también como alguien profundamente comprometido con la exploración de su entorno inmediato, Hupperich nosinvita a liberarnos del mundo dominado por el espectáculo y a habita la contradicción para adentrarnos en la búsqueda de la autenticidad; a no tener miedo de sentir nuestras propias sensaciones y volcarlas sobre sus lienzos. Porque como dicen por ahí: él que sabe, sabe.

Endy Hupperich(1967, Kaufbeuren, DE) estudió en la Akademie der Bil-denden Künste München (Academia de Artes Plásticas de Munich) donde fue asistente de KarlImhofy pupilo de HelmutSturm. En 1992 llegó a México y desde entonces trabaja y vive entre Alemania y distintas partes de la República Mexicana. En 2000 recibió una beca del DAAD (Servicio Alemán de Intercambio Académico). En 2003 formó parte de la exposición colectiva Gotas para los ojos en el Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca (MACO), abriéndose paso dentro de la escena nacional.

Entre 2002 y 2004 fue profesor invitado en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda” (Ciudad de México). Posteriormente, en 2007, junto con otros artistas alemanes, formó parte de la exposición Vistazo en el Museo de Arte Carrillo Gil (Ciudad de México). Desde entonces ha participado en diversas exposiciones en galerías y museos en Alemania, México, España y Serbia.

Entre sus exposiciones más recientes destacan:las individuales Poche Parole Tanti Fatti (Pocas palabras muchos hechos) en Residencia 797 (2021, Guadalajara, MX); Rien ne vas plus avec museen Galería Karen Huber (2021, Ciudad de México, MX); Un litro y dos en la esquinaen GaleríaKaren Huber (2018, Ciudad de México, MX) yl as colectivas Pintura reactiva, curada por Carlos Palacios, en el Museo de Arte Carrillo Gil (2018,Ciudad de México, MX) y The Artist Columned Hallen STOA169 Stiftung (Polling, GER, 2020).

— Galería Karen Huber