Banda Municipal presenta El hilo de la conversación con curaduría de Aleida Pardo. Artistas: Chica Banquete, Sebastián Baudrand, Renata Cassiano, Omar Gámez, Arturo Hernández Alcázar, Andrea Romero y María José Sesma.
Me atrevo a afirmar que no existe un tiempo desde la época moderna hasta nuestros días que el arte haya dejado de ser, ni siquiera por un instante, un tema de confusión y cuestionamiento sobre qué es y cuál debería ser su función. Sus búsquedas, los artistas, el sistema que lo sostiene y quiénes participamos y vemos en el un posible espacio de acción, mantenemos activo el hilo de la conversación. Banda Municipal (BM) abre su primera exposición del 2024 con una especie de carta de presentación de quiénes somos y qué buscamos. El hilo de la conversación es el proyecto que da a conocer a los artistas que forman parte de la galería, nuestro programa de trabajo y el deseo de enunciar que cómo proyecto apelamos a aquellos caminos que a la largo de la historia de las ideas y de la cultura han sido espacios de resistencia, de imaginación poética, de mapas geopolíticos alternativos; es decir de la insistencia de reconciliar arte y vida. Por ello, esta exposición alude a que el sistema del arte, (artistas, instituciones y prácticas de gestión) no son ajenas entre sí, sino que operan dentro del esquema que mantiene viva esa idea de arte y cómo esto nos AFECTA. En el ecosistema que circulamos: territorio, galería, casa y museo no hay nada ajeno. ¿Qué sucedió para que determinados objetos en diversos territorios llegaran al museo como piezas de arte y en cambio otros sigan sin ser significados?, ¿qué sucede cuando descubrimos que objetos utilitarios de nuestra vida cotidiana pasan el umbral del uso y se convierten en objetos de contemplación estética y entran a la vitrina del resguardo?, ¿qué sucede cuando los objetos que resguardan los museos con una carga de identidad fundacional activan la ruptura de esos grandes relatos?, ¿qué y quiénes somos? Es que tal vez el arte es sólo eso: el hilo de la conversación.
Banda Municipal es un galería de arte, de gestión y de encuentros ¿Qué significa eso? Que nuestro proyecto es una condición de posibilidad de cómo nos gustaría habitar el sistema del arte. Arte porque nos interesan las ideas que las piezas detonan, porque buscamos que los coleccionistas perpetúen esta tarea de circular ideas y acercar a nuevos interesadxs y contagiarlos de la importancia de trazar diversos relatos. Gracias a Sebastián Baudrand (Santiago de Chile, 1981), Omar Gámez (Ciudad de México,1975), Chica Banquete (Corina Bistritsky, Buenos Aires, 1991), Renata Cassiano (Ciudad de México, 1981) Andrea Romero (Ciudad de México, 1988), Arturo Hernández Alcázar (Ciudad de México, 1978), María José Sesma (Torreón, Coahuila, 1983) por sumarse con sus distintas maneras de habitar y construir la memoria a afectar estos relatos.
Gestión porque necesitamos poner una y otra vez en contexto las ideas que el arte detona en determinado momento social, porque no queremos pensar solas, por eso el programa de trabajo está acompañado de un consejo asesor con miradas diversas. Gracias Polina Stroganova, Mauricio Marcín, Sandrá Sánchez, Yvonne Venegas e Iván Mayorquín vamos juntxs a descubrir. Encuentro porque las comidas, los domingos y la cercanía con otras disciplinas (moda, música, teatro) irrumpen confusiones y otras relaciones. Gracias a todxs los que vienen a nuestras actividades, a los que han adquirido una pieza, a los que les gusta disfrutar de un domingo con nosotras y a todxs los que creen y dicen que en la Banda Municipal sucede de todo, porque sí queremos que toda suceda.
El hilo de la conversación tiene como soporte principal la galería: una galería que se asume como un generador de ideas, dentro de ella una casa, aquel lugar donde se suscitan nuestros primeros relatos íntimos, alude también a una institución museística que activa el mito. Todo sostenido bajo un territorio que soporta una historia: ¿qué nos sostiene? Las piezas que activan esta exposición apelan a la memoria a sus cambios y contradicciones. A nuestra psicología y a cómo los materiales nos siguen sosteniendo ¿De qué estamos hechos?
El sentido del quehacer cultural siempre está en una relación de intertextualidad abierta y depende de todos las instancias. Nos parece que hoy es necesario empujar espacios que piensen otras formas de relación y que sean capaces de generarlas.
— Aleida Pardo, curadora.